著名画家蒋风白先生擅长写意花鸟画，兼攻山水人物，尤以水墨兰竹的幽情逸韵，独步于画坛。

　　中国文人画历来以笔墨为主，讲究气韵，追求淡雅，静穆的意境;重视画品是人品的表现。梅兰、竹、菊铰誉为“四君子”.一向是文人画家乐于表现的题材，缘物寄情，籍以表达旷达高洁的胸怀.古人有云：“喜气画兰，怒气画竹”.明代文征明云：“以风意写兰，兰叶飞举，花蕊舒吐，得喜之神.”现代名家吴苑之云：“用一‘畅’字足以尽之，盖喜则花歌，风则叶舞.花欧叶舞而心自畅，心畅，手畅而笔墨与之俱畅矣.”言简意赅，令人信服.蒋先生可谓得“畅”字三昧，其兰竹用笔，飘逸流畅，如有神助，一幅长轴，挥毫落纸，一气呵成，经得起推敲与反复玩味.若不经意，而功力自在，令人胸怀舒畅，感到画外有画.

　　蒋先生为当代国画大师潘天寿入室弟子，追随达半个世纪，深得潘老衣钵，他在为人治艺方面，亦步亦趋，继承了业师所走的道路.他为人淡泊，治艺庄严.更有一大优点是热爱育年，诚心裁培后辈，凡登门求教者，莫不循循善诱.先生家居苏州古街深巷，曲折难觅，但由于其名声远扬，弟子众多，经常高朋满座，正是“道人有道山不孤”.

　　先生珍藏名人字画甚富，但他并不秘而不宣，而是慷慨地与青年学于共同观摩研读.当他在苏州工艺美校任教期间，课间教学着重示范，多次把家藏名画供学生们观摩学习.前几年，浙江美院国画系教授还曾多次带领学生、研究生、留学生等专程到达苏州蒋先生家中观其收藏白的石涛，八大，老莲，华新罗，白石，大千，悲鸿诸大师真迹，并为之作精辟的讲解.他主张多读名家作品，只有多读，才能领会古人笔墨之祸华.他尝感慨地说：“作画难而识画尤难，如果不能识画，不知艺术品之高低，怎能继承传统，古为今用呢……”

　　1985年秋，我去北京遇见老友邵宇同志(人民美术出版社社长).他对我说：“蒋风白先生的水墨兰竹，超越群伦，实为江南一大手笔.”他计划在朝花门市部为其举办个人画展，并出版画册.然因蒋先生准备未周而未成现实.邵宇当时对蒋风白先生一片仰慕之情，溢于言表.近年，著名学者冯其庸教授也曾这样评论蒋风白的作品，说：“其清在骨，其秀在神，其韵在墨，其雅在笔.有此清、秀、韵，雅，自然是名家笔墨，不同凡响，自足不朽了.”

　　《蒋风白作品集》，现由中国美术学院出版社出版.画集作品概括了这位81岁高龄的画家一生的创作历程，林林总总，令人赏心悦目.此集问世，是中国画坛一件喜事，他的作品给我们展现了一个醇厚朴茂，生机浓郁，韵味清新的艺术世界。